寄深情于方寸间韩艳华
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常言道:“书画同源”,而篆刻则为书画的延伸,它和书画是相互贯通、相得益彰的。在生活中,许多书画名家在苦心研习、创作书画作品的同时,也对篆刻满怀深情。中国书画协会理事、神剑书画院院长李长和先生,便是这样一位擅长书画且精通篆刻的艺术家。
步入李长和的书画室,映入眼帘的不仅仅是琳琅满目、传神简约的书画作品,还有那一排排未使用的篆刻用石和已刻好的一枚枚大篆、小篆、象形印章,清新典雅的艺术氛围扑面而来,让人顿觉心旷神怡。
说起李长和的篆刻来,这与他自幼喜欢书画、篆刻是分不开的,他在潜心练习书画的同时,也经常学习篆刻的相关知识。在篆刻这条进取之路上,比如在架构设置、刀法运用上,他也曾遇到许多困惑。直到19世纪80年代,李长和遇到齐齐哈尔书协创始人、著名篆刻家浦澄先生并拜到他的门下,潜心学习古玺和明清流派印章篆刻。经过名师指点、获得真传的李长和,在篆刻世界中变得豁然开朗,可谓受益颇多。
浦澄老师为人平和、有大家风范,李长和只要有不明白的地方就勤勉地向其求教,他每每都能悉心指导。李长和说,浦老师教他篆刻刀法要沉稳、要掌握节奏,要做到大气磅礴,还告诫他篆字与现代汉字不能组合、不可混用,曾纠正过他将“墨缘”刻成“墨绿”的笔法错误等,点点滴滴中让他的篆刻水平有了质的飞跃。
越深入学习,在思想理论与篆刻技法上,李长和变得越加深厚,他说,书法和篆刻是相辅相成的,要想写得好,必须得刻;要想刻得好,必须得写。篆刻作为一种艺术,它的重点在于写,写占七分、刻占三分。写得不好,再怎么刻也改变不过来;只有写得好,按着写的样子刻印,自然会精彩。因此,李长和每刻一方印,都要先设计出几个样子来,选最好的一张来刻;他为之执著痴迷、为之废寝忘食。
李长和一边认真研究篆书、甲骨文,经常聆听“说文解字”、查阅资料、网上学习;一边认真学习所刻之字的结构布局、刀法力量,并坚持在石头上反复练习;三十多年来,他用来练习后扔掉的石头多有几千多方,他留下来的篆刻印谱也有一米多高。
正是在这不断地学习、实践,再学习、再实践的过程中,李长和掌握了篆刻的疏密变化、均和之美、留白之韵、穿插之妙、欹侧之趣、冲突之险等方法,形成了纵横自如、酣畅淋漓、雄放浑厚、如铸如凿、意趣灵动的篆刻风格与特点。
几分耕耘,几分收获。九十年代初期,李长和便积极参与全省书法篆刻展并获奖,他的作品被刊发在《中国书画报》上。李长中为我国著名画家桑一田设计创作的篆刻作品“枫田嘉瓷”标识,被桑一田在全国注册并应用在其瓷器包装盒上。2013年,李长和与桑一田等合力出版一本《二十四孝诗书画印集》,其中所有印章均为李长和所刻,已在全国出版发行。2013年9月8日,李长和的篆刻被第三届国际生态文化节组委会、日月峡国家森林公园管理处收藏。2014年,李长和的篆刻作品在齐齐哈尔第二届市总工会“迎新春”职工书画笔会上,获得优秀奖。
锐意求新,得入古朴厚拙的境界,一直是李长和的不懈追求,他始终在这条道路上辍辍前行,乐此不疲!
正在篆刻的李长和
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